Comment devenir acteur : le guide ultime

Réussir dans le cinéma, que ce soit au théâtre ou à l’écran, est le rêve de nombreuses personnes. Les paillettes, le strass et la gloire attirent, mais le chemin pour y arriver est parsemé d’embûches. Avant de décrocher son premier grand rôle et d’être sous les feux des projecteurs, il faut savoir comment se préparer au mieux et quelles formations suivre. Voici le guide ultime pour maximiser vos chances de percer dans le métier passionnant, mais très compétitif, de comédien.

Les formations pour devenir acteur

Avant de se lancer tête baissée, mieux vaut se renseigner sur les cursus possibles pour apprendre le métier de comédien. Voici les principales options :

Les écoles d’art dramatique

La France compte de nombreuses écoles spécialisées dans la formation d’acteurs. On en dénombre une vingtaine rien qu’à Paris. Ces écoles se divisent en trois catégories :

1. Les conservatoires : établissements publics sous la tutelle des collectivités territoriales (régions, départements, communes). Ils proposent un enseignement théâtral de qualité à un tarif abordable, mais avec un nombre de places limité. Accès sur concours à partir du bac.
2. Les écoles nationales : financées par l’État, ce sont les formations les plus prestigieuses comme le CNSAD à Paris ou l’ESAD à Strasbourg. L’accès se fait via des concours très sélectifs ouverts aux titulaires d’un bac+2.
3. Les écoles privées : de nombreuses écoles privées comme les cours Florent ou les cours Simon à Paris proposent des formations payantes d’un très bon niveau. Elles sont ouvertes aux bacheliers, avec sélection sur audition. Compter environ 4 000€ par an.

Dans tous les cas, l’entrée dans une école d’art dramatique est conditionnée par le succès aux auditions et au concours d’entrée. La formation dure en général 3 ans et permet d’apprendre toutes les subtilités du métier : interprétation, travail du corps et de la voix, histoire du théâtre, etc.

Les stages

Les stages sont une très bonne option pour se former, notamment quand on débute. Ils permettent de découvrir différentes techniques de jeu, de rencontrer des professionnels et de se constituer un réseau. On peut en trouver dans la plupart des théâtres ou écoles de sa région.

Certains stages intensifs de quelques semaines peuvent également compléter utilement une formation initiale. C’est l’occasion d’explorer de nouvelles approches avec des intervenants de renom.

La formation en autodidacte

Même si avoir un bagage scolaire est un plus certain, il est tout à fait possible de devenir acteur par ses propres moyens. Cela demande beaucoup de talent, de motivation et aussi pas mal de chance. Voici quelques conseils pour augmenter ses chances de percer sans diplôme :

• Se documenter le plus possible sur l’industrie du cinéma et le métier d’acteur
• S’entraîner régulièrement chez soi ou dans des ateliers théâtre amateurs
• Passer le maximum d’auditions, d’abord pour des petits rôles
• Accepter les refus et rebondir
• Mettre en avant ses talents particuliers (chant, danse, sport…)
• Elargir son réseau dans le milieu artistique

Les qualités indispensables pour réussir dans le métier

Au-delà des compétences techniques qu’on acquiert à l’école ou sur le tas, il y a un certain nombre de qualités humaines essentielles pour mener une carrière d’acteur sur le long terme. En voici les principales :

Une passion dévorante pour le jeu

C’est la base. Sans un amour profond pour le métier, vous risquez de vite déchanter face à la difficulté de percer ou même une fois le succès au rendez-vous. Les meilleurs acteurs, même célèbres, conservent cette flamme intacte tout au long de leur carrière.

De la détermination à revendre

Le parcours du combattant commence dès les premières auditions. Entre les échecs, les refus, les rôles minimes, il en faut de la persévérance avant de décrocher LE grand rôle. Certains attendent des années avant leur première opportunité, d’autres doivent se contenter de seconds rôles toute leur vie.

Une confiance inébranlable en soi

Le mental et l’estime de soi sont primordiales dans ce métier où l’on est jugé en permanence sur son physique et sur son jeu. Savoir encaisser les critiques sans se laisser abattre est indispensable pour continuer à avancer.

De solides capacités d’adaptation

Un acteur peut passer du registre dramatique à la comédie, puis au film d’action ou à la scène de théâtre en quelques mois. La flexibilité est de mise pour endosser des rôles très variés au cours d’une carrière.

L’acceptation de la précarité

Sauf pour les ultra-stars, la majorité des acteurs doivent composer avec des revenus irréguliers et une activité discontinue. Trouver un emploi « alimentaire » est souvent indispensable quand on débute. Même plus tard, il y a des périodes creuses à gérer entre deux projets.

Les débouchés pour un acteur

Une fois votre formation en poche et quelques rôles à votre actif, de nombreux débouchés s’offrent à vous. En voici les principaux :

Le théâtre

C’est souvent par là que commence une carrière d’acteur. Les rôles au théâtre permettent d’acquérir une solide expérience et les tournées en province ou à l’étranger apportent une première petite notoriété. On peut jouer dans des grands théâtres nationaux, des théâtres privés, des troupes indépendantes ou lors de festivals.

Avantages : variété des projets, authenticité du jeu, contact direct avec le public

Inconvénients : rémunération assez faible, horaires décalés ou tournées éreintantes

Le cinéma

C’est le Graal pour beaucoup d’acteurs. Tourner pour le grand écran aux côtés des plus grands réalisateurs est le rêve de toute une vie. Mais avant le tapis rouge à Cannes, il faut passer par la case courts-métrages ou seconds rôles.

Avantages : forte visibilité, gros cachets possibles, participation à une œuvre artistique

Inconvénients : concurrence énorme, variation des revenus, agendas surchargés

La télévision

Entre feuilletons quotidiens et séries à gros budget, le petit écran offre de nombreuses opportunités aux acteurs, avec possibilité de fidéliser son public sur la durée.

Avantages : chaînes nombreuses, volume d’emplois élevé, revenus réguliers

Inconvénients : rôles parfois stéréotypés, lessivage avec les feuilletons quotidiens

La publicité

Les marques font appel aux acteurs pour leurs spots TV ou web. Outre la rémunération, c’est un bon tremplin pour se faire connaître du grand public.

Avantages : tournages courts, paiement au cachet intéressant, visibilité offerte

Inconvénients : peu d’intérêt artistique, messages promotionnels simplistes

Le doublage

Prêter sa voix à des films d’animation, des documentaires ou des blockbusters américains est une spécialité à part entière. Certains acteurs ne font que ça.

Avantages : emploi du temps flexible, rémunération attractive, anonymat préservé

Inconvénients : concurrence féroce, attention soutenue indispensable pendant le travail

Quel salaire peut espérer un acteur ?

La rémunération dans le métier est très variable selon le niveau de célébrité, le type de production et la nature du contrat. Voici quelques repères :

• Débutant au théâtre : de 50 à 150 euros par soirée
• Second rôle au cinéma : entre 500 et 1 500 euros par jour de tournage
• Rôle principal dans une série TV : de 3 000 à 8 000 euros par épisode
• Star internationale d’un blockbuster américain : plusieurs millions d’euros au total avec intéressement sur les recettes

Soulignons que la majorité des acteurs, surtout en début de carrière, alternent les périodes fastes lors des tournages avec des périodes creuses où ils doivent recourir à un emploi d’appoint pour joindre les deux bouts.

Conseils pour lancer sa carrière d’acteur

Maintenant que vous avez toutes les cartes en main sur la façon de vous former au métier et ses différentes facettes, voici quelques conseils supplémentaires pour maximiser vos chances quand vous vous lancerez dans le grand bain :

Monter des projets par vous-même

Plutôt que d’attendre qu’on vous appelle, prenez les devants ! Montez une websérie avec des amis, tournez des sketches pour YouTube, écrivez vos propres courts-métrages… Cela vous permettra de vous créer des opportunités sur-mesure.

Elargir au maximum votre réseau

Dans le cinéma, cela vaut autant que le talent : connaître les bonnes personnes, aux bons endroits. Allez à toutes les avant-premières, vernissages, festivals pour rencontrer des professionnels. Et entretenez précieusement carnet d’adresses et profils LinkedIn !

Surfer sur les réseaux sociaux

Mettez toutes les chances de votre côté avec une stratégie digitale efficace : site web, photos pro, bande-démo, chaîne YouTube… L’objectif est d’exister en ligne et d’attirer l’oeil des directeurs de casting ou des producteurs.

Accepter des seconds rôles

Pour accumuler de l’expérience et avoir un pied dans le milieu, il ne faut pas hésiter à débuter par des petits boulots ingrats : figuration, silhouettes, doublures… Mieux vaut ça qu’une carrière au point mort dans l’attente du grand rôle !